Suno爆炸后，中国人工智能音乐圈也再次走到聚光灯下。
四年前，大厂人工智能音乐产品负责人轩轩观察到一些资本和大厂再次涌入轨道。包括爱音在内的许多初创人工智能音乐公司再次获得了新一轮的融资，并听到了四年前他们坚持的回应：人工智能音乐终于真正进入了公众的视野。
但一个隐忧正在出现：人工智能会导致更多的电子垃圾吗？
6月下旬，我在上海国金中心附近的一栋办公楼见到了爱音首席执行官李莉。爱音是中国最早的人工智能音乐初创公司之一，并于2020年左右获得了一家大型工厂的投资。
大厂投资爱音的逻辑不是人工智能音乐会对行业产生颠覆性的影响，而是出于FOMO（害怕错过）的心态，因为爱音获得了另一个TS（投资意向）
回顾人工智能音乐的初衷，音乐家李莉告诉虎嗅：“十年前，中国乐坛开始了肉眼可见的衰落。“流水线批量制造神曲，“电子垃圾”因此，他们开始探索用人工智能音乐取代这些音乐”电子垃圾”实现商业化的可能性。
我问李立：“音乐行业这些电子垃圾的收入比例如何？”
李莉透露了一个独家数据：在这些电子垃圾的挤压下，黄金时代三大传统唱片公司之一的索尼音乐目前只占腾讯音乐市场份额的1%。五年前，包括索尼在内的三大唱片公司在腾讯音乐中的市场份额为70%至80%。
那么，从技术的角度来看，AI音乐能否达到电子垃圾的水平呢？
李丽告诉我，2020年他们的技术已经达到了这个水平，为某音乐平台提供AI音乐BGM技术服务后，“我们的音乐不仅通过了图灵测试，而且1000万用户在使用后也没有责骂你。当时，我真的觉得自己很棒。”
着陆场景和技术手段已经到位，所以根据正常故事的发展情节，作为第一批进入人工智能音乐的初创公司之一，应该已经瓦解了传统音乐产业的一部分，但狭窄的办公室和他眼中偶尔暴露出来的困惑告诉我，故事并没有那么简单。
过量的电子垃圾不是好生意
原本理想主义的李莉经过几年的探索，发现这条路是不可行的。人工智能音乐的商业化存在诸多障碍，其中一个主要原因是由音乐产业的经济结构决定的。
2020年腾讯音乐公开的一份产业报告，让这个复杂产业的链条逻辑真正浮出水面。
报告显示，有100万首新歌，今年的数量可能达到1000万，其中20万首音乐的质量足够完美，但只有1万首有机会被用户听到，100首被用户反复听到。这100首歌在整个行业赚了80%的钱。
这意味着用户的音乐消费需求是固定的，人工智能音乐不会带来更大的需求增长；同时，过度生产的内容端不需要人工智能音乐带来更多“电子垃圾”。
也许成千上万的人工智能音乐，会有少数被公众听到，但大多数，或像过眼云烟，沉入电子荒原。
但谁在乎呢？毕竟，在Suno和Udio推出之前，每天都有无数的人工音乐上传到流媒体，但从来没有机会被听到。人工智能通过吞噬人们的创造力进化，但这些最后一首歌曲甚至不会成为Suno和Udio的训练材料。
在这个头部效应极其明显的行业，人工智能的出现可能只是提醒创作者，如果你没有达到一定的高度，你所有的美丽天赋都可以被人工智能复制和抹杀。
“当我知道一年生产多达百万首新歌时，对我来说就像晴天霹雳。”李立回忆道：“一个关键问题是：人工智能提高音乐创作效率，真的能带来更多的收入吗？”这意味着“供应商不需要你，那么你的商业模式应该是什么呢？”
后来，他们开始改变路线，推出新产品，但我仍然能感受到他对当前产品的困惑和不确定性。但即便如此，在著名学校和顶级投资基金的支持下，他仍然获得了数千万美元的融资，在Suno诞生后，雪球滚得越来越大。在我们的交流结束后不久，他们就有了下一轮融资的消息。
谁卡住了人工智能音乐的脖子？
李莉被一家音乐巨头工业基金投资，仍然保留了人工智能音乐被卡住的关键秘密。
这个秘密在于，除了音乐产业结构本身，拥有内容分发权的腾讯音乐、网易云音乐等大型平台制造商不愿意动摇当前的产业模式，开启文艺复兴的新浪潮。
“腾讯和网易肯定会和我们一起死去。”
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